Chloé Hoquet, artisan joaillier, allie tradition et éthique pour créer des bijoux uniques. Dans cette interview, elle nous dévoile son parcours, ses inspirations et sa collaboration avec Dalloz stones & rough, reflet de son engagement pour une joaillerie responsable et contemporaine.
Bonjour Chloé, pouvez-vous vous présenter ?
Je suis Chloé Hoquet, artisan joaillier et créateur éthique. Mon travail s’ancre dans une démarche qui allie valorisation du savoir-faire traditionnel et respect du vivant.
Je réalise des créations uniques inspirées de l’orfèvrerie antique et de l’art moderne ainsi que des bijoux sur mesure. Des créations que je forge exclusivement à la main en or recyclé et sertis de pierres précieuses de laboratoire.
Portrait de Chloé Hoquet
Quelles sont les étapes déterminantes dans votre parcours de formation ?
Mon parcours a été jalonné de moments-clés qui m’ont conduite à embrasser pleinement mon métier de créateur joaillier.
Après des études dans les arts appliqués et une formation approfondie au sein d’un atelier de bijouterie de la place Vendôme, j’ai rapidement ressenti le besoin de donner un sens différent à mon travail.
J’ai donc décidé de concevoir mes propres créations, fondées sur des valeurs fortes : l’artisanat d’art, la transmission et le respect du vivant.
Chaque étape de ce cheminement, des premiers croquis à l’ouverture de mon atelier, a été portée par cette volonté de proposer une vision authentique, artistique et durable de la joaillerie.
Qu’est-ce que vous aimez dans ce métier ?
Ce qui me fascine dans mon métier, c’est la transformation de la matière brute en une création.
Travailler des matières précieuses comme l’or et les pierres me permet de donner vie à des bijoux qui matérialisent un imaginaire, des émotions, des histoires…
J’apprécie également la minutie et la patience qu’exige chaque étape de fabrication. C’est un travail d’équilibre entre la technique et l’esthétique, où chaque détail compte.
Ce métier est pour moi une forme d’expression artistique qui me connecte à la fois à la tradition artisanale, aux civilisations passées et à notre présent.
Pouvez-vous nous parler de votre processus de création ?
Mon processus de création repose sur un dialogue constant entre l’idée et la matière. Tout commence par une phase d’inspiration. Je laisse libre court à ma sensibilité de l’instant puis mobilise mes connaissances de l’histoire de l’art.
Je réalise des croquis afin de développer les premières ébauches. Une fois un design validé, je source les métaux précieux et les pierres auprès de fournisseurs responsables tel que Dalloz stones & rough.
J’entame ensuite le travail de la matière, toujours avec des méthodes artisanales : ciselure, monture, sertissage. Chaque étape est réalisée à la main, avec un soin infini pour les détails, afin que chaque pièce soit à la hauteur des émotions que je souhaite transmettre.
Quelles sont vos sources d’inspirations ?
Mes sources d’inspirations diffèrent selon mes projets : créations unique ou bijoux sur mesure
Pour mes créations, je puise son inspiration dans l’orfèvrerie antique, les textures organiques et l’art moderne : formes archaïques et abstraction géométrique. Cette fusion reflète une quête d’intemporalité et d’authenticité, où chaque bijou raconte une histoire singulière. Une approche artistique qui vise à capturer l’essence du vivant tout en honorant les traditions artisanales, créant ainsi des pièces uniques qui transcendent les tendances éphémères.
Concernant la réalisation de bijoux sur mesure, ce sont souvent les histoires personnelles de mes clients qui me touchent et guident mes choix artistiques. Chaque création est une alchimie entre ce qui m’entoure et ce qui m’est confié.
Chloé Hoquet, quelles techniques utilisez-vous ?
Fruit d’un héritage millénaire, je souhaite inscrire mes créations dans la tradition des maîtres artisans. Au sein de mon atelier et en opposition à l’industrialisation croissante des métiers de la joaillerie, j’utilise uniquement des procédés artisanaux pour réaliser des créations uniques et des bijoux sur mesure.
Parmi ces procédés, j’emploie des techniques de joaillerie (design, fonte de l’or, mise en forme, assemblage, sertissage…) que j’associe à la ciselure.
Un savoir-faire qui m’a été transmis par un maître ciseleur au cours de mon apprentissage au sein de l’école Boulle. La ciselure regroupe différentes façons de sculpter le métal. Cette technique me permet de donner une multitude de formes et de textures au métal pour le sublimer et lui donner éclats et contrastes.
Des techniques artisanales me permettent de préserver une dimension humaine et authentique dans chacune de mes réalisations.


Bague “Auxilia”, or recyclé ciselé et diamants de synthèse
Pourriez-vous nous partager l’une de vos créations emblématiques ?
Parmi mes créations, la bague « Auxilia » occupe une place particulière. C’est ma première réalisation. Je dirai même plus : c’est la première traduction matérielle des mes inspirations.
Façonnée en or recyclé et sertie de diamants de laboratoire, Auxilia incarne une alchimie subtile entre force et délicatesse. Elle est inspirée des symboliques anciennes réinterprétées dans une esthétique contemporaine. Elle évoque un œil protecteur. L’or ciselé révèle une texture vibrante, en dialogue avec la géométrie des pierres.
Auxilia se lit comme une œuvre sculpturale, célébrant la force et l’intemporalité des formes simples et matérialise l’essence de mon travail : une rencontre entre l’artisanat d’art et mon engagement éthique.
Pouvez-vous nous parler de vos créations avec les pierres synthétique éco-grandit de chez DALLOZ stones & rough ?
Ma collaboration avec l’entreprise Dalloz stones & rough est née d’une volonté de marier l’artisanat d’art et la création à la joaillerie éthique.
Partageant les mêmes valeurs d’engagement et de respect des ressources, j’ai été séduite par leur expertise et leur approche innovante dans la conception de pierres de synthèse de haute qualité.
Cela m’a ouvert un champ de possibilités créatives tout en restant fidèle à ma démarche responsable.
Deux de mes créations illustrent parfaitement cette collaboration. La bague « Rhombe », avec ses lignes géométriques et son or recyclé, met en valeur des saphirs bleus dont deux corindons synthétiques bleu saphir éco-grandit créés par l’entreprise Dalloz stones & rough. Quant au collier « Eiar », il s’inspire de la nature et des formes organiques. Ces deux médaillons sont sertis de corindons rubis éco-grandit de chez Dalloz stones & rough.
Ces deux créations sont sertis de pierres triangulaires. Une forme de pierre, peu commune en joaillerie, qui me permet de composer et traduire mes inspirations artistiques. Des bijoux qui incarnent une harmonie entre art, traditions artisanales et innovation technologique. Des savoir-faire certes opposés mais qui se rejoignent pour une joaillerie créative, durable et respectueuse de l’environnement.
Pour résumer, travailler avec Dalloz me permet d’explorer de nouvelles manières de créer, tout en restant fidèle à mon engagement pour à la fois une joaillerie artisanale et porteuse de sens. Une collaboration qui me permet de proposer des bijoux éthiques, contemporains et intemporels.

À travers ses créations, Chloé Hoquet incarne une vision audacieuse de la joaillerie : un dialogue subtil entre tradition et innovation, artisanat et engagement éthique. Sa collaboration avec Dalloz stones & rough illustre cette volonté de concilier excellence et responsabilité, en explorant de nouvelles manières de sublimer la matière tout en respectant l’environnement.
Une démarche qui prouve que l’artisanat d’art peut être à la fois intemporel et tourné vers l’avenir. Ainsi, chaque bijou devient bien plus qu’un ornement : il raconte une histoire, celle d’un savoir-faire préservé et réinventé avec passion.
Retrouvez toutes les créations de Chloé Hoquet sur son site internet chloehoquet.fr.
Collier Eiar réalisé à partir de corindons synthétiques rubis éco-grandit